Damián Bolaño se define como escultor y artista plástico. Desde joven fue iniciado en su profesión por su padre, Oscar Bolaño. Ahora, luego de su fallecimiento, Damián continúa con el legado de su padre, lo cual le permitió diseñar numerosas obras para el espacio público de San Francisco. Desde el 20 de febrero, Damián recibió en su taller la icónica escultura de Rómulo y Remo, ubicada en la Plaza Italia, dentro del Centro Cívico, debido a que sufrió un acto de vandalismo.
Sobre este episodio dijo: “Calculo que debe ser por una cuestión obvia. Es una figura que es completamente de bronce. No creo que haya sido dañada por la pieza en sí, sino por el solo uso del material para la venta. Sería interesante que algún fundidor de bronce, cuando se encuentre con esas piezas, sepa reconocer el origen de las mismas”.
Además, se refirió al proyecto de restauración: “Estamos viendo la posibilidad de sustituir la obra por una réplica en algún material que no sea bronce. Y poner en resguardo a la obra original, o en exposición en un lugar que tenga la seguridad correspondiente”.
Tambien, comentó que se viene un proyecto para “refuncionalizar” todo el espacio de la Plaza Italia. En este sentido amplió: “El año pasado se reunieron todos los referentes de la colectividad italiana en San Francisco, para hacer una refuncionalización del espacio, una restauración completa del lugar y también un proyecto para reflejar todas las regiones de Italia, para que el espectador que recorre el espacio se puede encontrar con sus orígenes y verlos reflejados en el logotipo y el formato de la región. Veremos si se puede llevar a cabo para las fechas de las próximas festividades de la lengua italiana, que son en abril aproximadamente”.
Y continuó: “Esto es parte un proceso que arrancó el año pasado, una propuesta de Damián Bernarte. Ya se terminó la parte de la Plaza Cívica. Ahora se veía de trabajar sobre el espacio de la Plaza Italia, para después terminar con el Edificio Córdoba. Esta restauración aceleró un poco todo este proceso”.
Sobre otros proyectos en los que está participando respondió: “Estamos con la finalización de la obra de la rotonda de ingreso a San Francisco, que está en el cruce de la ruta 158 y 19. Esa obra le da un carácter interesante, un poco más moderno a lo que simboliza San Francisco. Hace referencia a la nueva incorporación de la tecnología al trabajo y a la industria de San Francisco, a lo tecnológico que se está volviendo San Francisco, a todo la educación, los aspectos del agro de la industria, que cada vez son más fuertes acá en la ciudad”.
Acerca de cuál considera su obra más destacada, respondió: “Yo creo que la obra de San Francisco de Asís es atemporal, en el sentido de que en su momento me llevó mucho trabajo, me llevó más de un año para ejecutarla. Ni hablar del tiempo que vino proyectándose y diagramándose. Y tengamos en cuenta que es una obra que todavía no está conclusa, lo que está hecho es solamente un 30% de del total de la obra. Entonces, apostamos también a poder concluirla en un futuro, y que algún día se haga realidad el sueño de mi padre de coronar a San Francisco con una obra a la par del José Bernardo Iturraspe de Miguel Pablo Borgarello. Y mi sueño es, también, en algún momento terminar esa obra y darle un cierre total a esa rotonda”.
Por último, opinó sobre la escena artística actual de San Francisco: “Últimamente, hay una movida muy importante en los aspectos visuales y culturales. Me sorprende y me llena de alegría recorrer las calles y ver arte, y ver la ciudad con ese nivel de Cultura interesante, que le hacía falta. Veo que la cultura de San Francisco está moviendo muchísimos jóvenes, muchos proyectos de artistas personales. De a poquito estamos dejando de importar artistas a San Francisco y empezamos a exportar artistas. También se está rompiendo un poco con esa individualidad del artista. Se logró una comunidad artística muy importante, muy fuerte. Y muy compinche entre ellos y eso me parece fantástico”.
